传统与现代结合、坚守与进步共存。长久以来传扬在青藏高原的藏族音乐，在众多音乐人的演绎和推广下，正走出高原，唱响世界。 
　　
　　能歌善舞的藏族人民自古生活在青藏高原，这里平均海拔4000米以上，有着环绕的高山、纵深的峡谷，特殊的地理环境孕育出独特的藏族音乐，曾经既鲜少受到外界影响，能流传出去的作品也不多。 
　　
　　68岁的藏族音乐人代尕是新中国成立后培养的首批藏族音乐家之一。他说，藏族音乐种类繁多，既有充满神秘色彩的宗教音乐，也有富含生活情趣的民歌，还有独树一帜的藏戏。最早的藏族音乐主要歌唱活佛、头人和神山神水，有300多年历史的《百山之首》《金色的大河》是典型代表。 
　　
　　1956年，青海玉树民间歌舞团进京演出，藏族音乐开始走进北京。1957年在莫斯科举办的世界青年联欢节上，藏族音乐歌舞又登上了国际舞台。 
　　
　　此后，藏族音乐开始在全国流行，歌手才旦卓玛的一曲《翻身农奴把歌唱》随着大型歌舞《东方红》红遍中国。 
　　
　　代尕说：“这一时期，歌唱党、歌唱毛主席、歌唱解放军和家乡新面貌的歌曲越来越多，解放后的藏族群众把对新生活的赞美都唱了出来。”  字串2
　　
　　二十世纪七八十年代，藏族音乐开始与国内音乐接轨，既保留了藏族特色，又吸收了其他地区和民族的优秀文化。代尕表示：“如青海歌舞团《草原上的傍晚》，把藏族歌舞中的对歌等搬上舞台，同时又吸收了先进的灯光、服装、管弦乐队等因素。” 
　　
　　代尕认为，这一时期藏族音乐反映了社会的变化，“既有歌颂粉碎‘四人帮’的《美酒献给党》，又有欢迎旅居国外的藏胞回国的歌曲，80年代后期的《送别》则是欢送50年代进藏干部回内地的歌曲。90年代初，改革开放政策让原本不做生意的藏族开始做买卖致富，歌曲《藏商乐》反映了这种情况”。 
　　
　　代尕说，藏族音乐一直是藏族人民心情的写照，既表达对共产党、毛主席的感激之心，也表达了对幸福生活的歌颂、对改革开放政策的欢迎，同时也有对母亲、对自然的感恩之心，反映了人类最朴素最真诚的感情。 
　　
　　“歌曲内容的变化，也反映出改革开放后藏民族文化发展所处的环境不断开放。”代尕说。中国新一代音乐人尝试将传统藏族音乐素材和现代音乐技法结合，使藏族歌曲走向多元化的发展道路，在新时代为更多听众接受。 
　　
　　20世纪90年代，歌手朱哲琴的专辑《阿姐鼓》《央金玛》让藏族题材音乐走向世界。两张专辑分别在全球60多个国家发行，赢得如潮好评和无数奖项。她的专辑尝试将西方电子音乐与西藏宗教音乐结合，加入了西藏的宗教故事、人物和经文。  字串4
　
　　出生于“歌舞之乡”青海省玉树藏族自治州的著名藏族音乐人昂旺文章日前发行了专辑《天边的家园》，收录了由他作词的《妈妈的羊皮袄》《遇上你是我的缘》等广为传唱的藏族歌曲。 
　　
　　“以往藏族流行音乐多数面对西部听众，这次新专辑注入了一些现代通俗音乐元素，但旋律还是有鲜明的藏族特色。”昂旺文章说。 
　　
　　如同代尕所说：“我们的两条腿踩在‘藏族特色’的土壤上，两只手高高举起，吸收其他民族的优秀成分，藏族音乐在变与不变当中，传承了最具原生态的根，同时也唱响了世界旋律。”